Braque Georges (1882-1963)

Braque Georges (1882-1963)



20 yüzyılın en ünlü ressamlarından biri olan Georges Braque değişik anlayışların etkisi altında ürünler vermiş ve yakın arkadaşı Pablo Picasso ile resimde yeni bir akımın öncüsü olmuştur

Braque Fransa'nın Sen Irmağı kıyısındakiArgenteuil'de dünyaya geldi Dedesi ve babası badanaboya işleri yapan bir kuruluşun sahibiydiler Genç yaşlarda babasının işlerine yardımcı olurken, bir yandan da spor ve müzikle ilgileniyordu 15 yaşında Le Havre Güzel Sanatlar Akademisi'nin akşam kurslarını izlemeye başladı Artık resim, yaşamının büyük bir bölümünü dolduruyordu Bu arada dekoratör çıraklığı, badanacılık gibi işlerde de çalışan Braque, ileride yararlanacağı resim tekniklerini bu işlerde öğrendi Değişik gereçleri rahatça kullanma ustalığı kazanarak ilginç çalışmalar yapıyordu

Askerlik dönüşünde kendini tümüyle resme adamaya karar verdi Bu kararını ailesi de destekledi 1900'de Paris'e giden Braque önce özel bir resim okulunda, sonra da Güzel Sanatlar Yüksekokulu'nda (Ecole des BeauxArts) resim öğrenimi gördü
Braque önce Monet, Camille Pissarro gibi izlenimci ressamların, daha sonra Cezanne'ın etkisinde kaldı {bak Cezanne, PAUL; İZLENİMCİLİK) 1905'te, hiçbir kurala bağlı olmayan resim anlayışının çekiciliğine kapıldı Ressamın düş gücünü, kişiliğini yansıtan, parlak renklerin alabildiğine bol kullanıldığı resimler yapmaya başladı 1907'de açtığı ilk sergisindeki resimler bu türdendi

Braque 1907'de Picasso ile tanıştı ve resimlerini beğenmediğini söyleyerek Picasso'yu eleştirmekten çekinmedi Böyle başlayan ilişkileri giderek iki ressamın birlikte çalışmasına yol açacak kadar yakın bir işbirliğine dönüştü İki arkadaş resim konusunda akıllarını kurcalayan bazı sorunlara birlikte çözüm aramaya başladılar Resimde boyut sorununu kendi anlayışları doğrultusunda çözümlemek için nesneleri geometrik öğelerine ayırıyorlardı

Böylece resim tarihinde bir devrime yol açan yeni bir anlayış doğdu Braque'ın 1908'de açtığı sergiyi gezen bir eleştirmenin, resimlerin "küpler"den oluştuğunu yazması üzerine bu tür resim anlayışına Kübizm denmeye başlandı (bak KÜBİZM) Braque'ın 1911'de yaptığı Gitarlı Adam, Portekizli Adam ve 1912'de yaptığı Meyve Tabağı ve Bardak kübizmin en belirgin örneklerindendir

I Dünya Savaşı'na katılan Braque savaşta başından yaralandı Hastaneden çıktıktan sonra gene tuvalin başına döndü Zıt ve canlırenkler kullandığı bu döneminde nesneleri görüntüleriyle değil, simgeleriyle yansıttı

Daha çok "ölü doğa" (natürmort) teması üzerinde duran Braque'ın ünlü tablosu İskambilli Ölü Doğa bu dönemin ürünlerindendir
II Dünya Savaşı yıllarında, Eski Yunan sanatını örnek alarak ve mitoloji öğelerini kullanarak bir dizi küçük heykelcik de yapan Braque, bunların yanı sıra çeşitli tiyatro oyunlarının dekorlarını, vitray ve mücevher tasarımlarını hazırladı

Savaş sonrasında bilardo masalarının, atölye içlerinin, hantal yürüyüşlü kuşların resimlerini yaparken benzersiz renk uyumlarını gerçekleştirdi Dünyanın birçok kentinde sergileri açıldı Bunların en büyüğü 1986'da
Picasso Müzesi'nde açılan "Georges Braque 18821963" adlı sergidir Bu sergide 125'ten fazla resmi, resim taslağı ve heykeli yer alıyordu

Kendini sürekli yenileyerek 60 yıl sürdürdüğü resim yaşamını 75 yaşına gelince bırakan Braque'ın Gitarlı Kadın (1913), 1937'de Carnegie Ödülü'nü kazandığı Sarı Masa Örtüsü (1935), Kırmızı Masa Örtüsü (1937), Ressam ve Modeli (1939), Tuvalet Masası (1942) ve Siyah Balık (1942) gibi tabloları çok ünlüdür