Rönesans Dönemi Müzik Tarihi Hakkında /Rönesans Dönemi Müzik Tarihi Hakkında Bilgi

15-17 yüzyıl başları arasındaki dönem, uzmanlarca müziğin Rönesans'ı olarak nitelendirilir
Orta Çağ: Orta Çağ, Hıristiyanlığın gelişme yıllarından 15YY başlarına dek etkisini sürdüren geniş bir dönemi kapsarKaranlık Çağ olarak anılması kilisenin bağnaz egemenliğinde dünyasal zevklerden yoksun bırakılmış, kendi özgürlüğü alınmış insanın yalnız ölümden sonrasına hazırlık yapan kutsal bir ortama güdümlenmiş olmasını yansıtırOrta Çağ, 1000 yıldan fazla bir süre içinde antik çağ ile Rönesans'ın arasına girmiş ve müziğin sürekliliğini kesmiştirBu bin yılda kilise papazları, kilise içine çalgısal müziğin girmesini yasaklamıştırKilise'de en kutsal çalgı insanın kendi sesidirBu çağda müzik: tek sesli, kutsal, tanrıya adanmış ve duaları ezberletmeye yarayan bir araçtırMüzik;
1Köylü Müziği 2Kentsel(Orta sınıf müziği) 3Saray Müziği 4Kilise Müziği diye ayrılır
Ambrosius Ezgileri: Kilise için bestelenmiş bu ezgiler ülkeye dağıtılıp bunlar dinletilmiştirTek tiptir, tek seslidir, tören melodisi eklindedir

Gregarius Ezgileri: 6Yyda Papa Gregarius, o güne kadar yayınlanmamış tüm ilahileri derleyip halk ezgilerinden arındırırCidii bir dinsel müzik geleneğinin oluşmasına neden olurNeumalarla ilahileri kalıcı kılarÖzellikleri tek sesli olması, Latince, eşliksiz ve erkek korosu için, belli bir ritmik düzeni olmayan ezgilerdir

Kastrato: Erkek çocuklarını topla kadın sesi gibi eğiten gelenektirO dönemde kadın sesi günahtırİlk olarak 1565'te Roma'da gerçekleşmiştir

Arezzolu Guido: 1030 yılında rahip Arezzo, kilise koro çocuklarına duaları ezberletmek için bir yol bulurHer yeni sesin, bir öncekinden yüksek başladığı bir halk ezgisi öğretirBöylece gam dizisini, 8 notayı birden sergilemiş olurNeumaları düzenler, belli bir dizgiye yerleştirirBöylece nota ve portre kavramını ilk defa müzik tarihine getiren rahip Arezzo'durBu notaları çocukların ellerine çizerek kolayca anlaşılmasını sağlar

İlk Din Dışı Ezgiler

Orta Çağ'da müzik yapma tamamen kilisenin elindedirGregarius ezgileri giderek popüler hale gelmiş, çocuklar okulda ve oyunda bile bu ezgileri söyler olmuşturOysa kilise dışında da halk ezgileri gizliden gizliye yayılmaktadırMüzik artık doğa, sevgi, aşk konularını yavaştan işlemeye başlarKilise baskısından kurtulan bir takım gezginler, hem çalarak hem söyleyerek hem de dans ederek gezerlerLatince yerine kendi öz lehçelerini kullanırlarBunlara Traubaddur ezgileri denirÇalgıları; arp, lavta ve fidelle'dir

Gotik Çağ: (12 ve 13Yy) Müzik tarihinde en önemli sayılabilecek olay, 9yüzyılda polifoninin ortaya çıkmasıdırPolifoninin ilk dönemdeki genel adı orgunumdurOrganumla birlikte birden fazla ses anlayışı gelişmeye başlarİlk deneylerde ses partileri, dörtlü ve beşli aralıklarla paralel bir şekilde hareket ederDinsel müzikte çok seslilik ilk defa Paris'teki Notre Dame Kilisesi'nde başlarGotik Dönem'de ritim öğesi belli bir düzeye oturtulurEn önemli vokal müzik biçimi motet ortaya çıkar

Motet: Çok sesli eşliksiz(a cappella) koro ile söylenen eserlerdirİyiden iyiye güncel konuları içerirGotik Çağ'da 3'lüler, oktavlar, 5'liler sık kullanılmaya başlar3 zamanlı ölçülerde kullanılır

Ars Nova(Yeni Sanat): 14Yyda kilisesinin tutuculuğuna dayanamayan besteciler geçimlerini sağlamak amacıyla saraylara sığınmaya başlarlarBöylece müzik, din dışı özellikler taşımaya iyice başlarBu dönemde kanon kavramı ortaya çıkarKanon çok sesliliğin gelişmesinde bir başka teknik araç olarak doğarBu dönemin en önemli bestecileri Philip de Vitry ve Machout;'tur

Rönesans: Rönesans, batı tarihinin en coşkulu dönemlerindendir15 ve 16 yüzyılı kapsayan bu dönemde müzikte olduğu gibi her alanda yenilikler yapılmıştırSanatçı bu dönemde kilisesin bağnaz baskısından kurtulmaya çalışırDünyanın yalnız ölümden sonrası olmadığı, bugünün de yaşanmaya değer olduğu algılanırArtık müzikte bu dönemde kişisel hisler ön plana çıkarOrta Çağ'ın ağır başlı soğuk anlatımına karşılık sıradan insanın duyguları, güncel zevkleri ve doğallığı sıcak bir anlatımla ifade edilirBu dönem polifoni'nin altın çapı diye anılırİtalya, bu dönemde en ünlü müzik kentidirBu dönemde 9Yydan beri gelişmekte olan vokal polifonik stil doruğuna ulaşırDin dışı müzik önemini daha da arttırırBağımsız çalgı stili hemen kendini gösteririHer ulusun kendine özgü şarkı biçimi ortaya çıkar(İngilizler)Koral, Almanlar(Lied), Fransızlar(Chanson)

İlk defa kromatizm kullanılır ve yine ilk defa nota basımı gerçekleşirÇalgılar artık insan sesine eşlik etmezÇalgısal müzik oluşur ve ayrı bir biçim oluştururBu dönemde Madrigal formu gelişmiştirDönemin çalgıları org, klavsen, klavikord, fidel, lavta, arp, blok flüt, yan flüt, trompet, davul, üçgen, ksilofon'dur

Barok Dönem(1600-1750): Barok dönem 3'e ayrılırGenç barok, orta barok, olgun barokMüzik tarihinde barok çağı Rönesans özelliklerinden yola çıkarak 150 yıllık bir akış içinde armoni tekniğinin mükemmele kavuştuğu kantata ve opera gibi sahne sanatlarının filizlendiği, senfoni orkestralarının ilk tohumlarının attığı, Vivaldi Handel, Bach'ın yetiştiği renkli dönemdirBarok müzik, İtalyan bestecilerin dünyasından doğar ve onların egemenliğinde gelişir16Yy ortasından 17Yy ortasına dek İtalya, Avrupa'nın en önemli müzik merkezlerini barındıran ülkedirRönesans'la birlikte kilise dışına çıkan sanatçılar artık soylu aileler tarafından desteklenirler ve bu aileler sanat koruyucusu olup müzisyenleri maaşa bağlarlarBarok döneminin müziğini anlatmak için seçeceğimiz ilk sözcük, kontrast(karşıtlık) olmalıdırBu müziğin her öğesinde karşıtlık oluşurSonorite'de (ses dolgunluğu, yapıtın yürüyüşünde, ritimde, anlatımda ve ruhsal derinlikte karşıtlık vardırSes düzeyinin alçalıp yükselmesiyle (gürlük) müziğin ifade kazanması barok dönem boyunca gelişirSes gürlüğündeki hareketleri gösteren işaretler ilk kez bu dönemde çıkarBarok dönem'de bir sonraki klasik çağdaki kadar olmasa da piyano ile forte arasındaki ses merdiveni anlatım olanaklarını geliştirirArmoni müzik tarihinde ilk olarak akor yapısı ve bağlanışlarına yer verilirEski kontrapunktik veya yatay yaklaşımın yerini armonik ve dikey yaklaşım alırMajör ve minör kavramı gelişirBu dönemde 3 büyük vokal formu olan opera,oratoryo, kantat ortaya çıkar1600'lere kadar vokal müziğin yerini barok çağda enstrümantal müzik alırRönesans çalgıları yanında klavsen(çağın en önemli çalgısı), klavikord ve org kullanılırTelli çalgılardan keman, orkestraya eklenir ve lavta önemini kaydbederB u dönemin nefesli çalgıları fagot, obua, klarnet, korangle, korno, trompet'tirGenç barok dönemin önemli bestecileri Henry Purcell, Archengelo Corelli ve Toreilli'dir

Olgun Barok: Olgun barok döneminde 3 ayrı ülkeden 4 büyük besteci çıkarFransa'dan Jean Philip Rameau, İtalya'dan Antonio Vivaldi, Almanya'dan Johann Sebastian Bach ve Georg Philip Handel