Michelangelo Kimdir? Michelangelo Hayatı, Michelangelo Biyografisi

michalengelo kimdir? michalengelo hayatı - michalengelo biyografisi


michalengelo

Hakkında Yazılan Eserler

1Michelangelo
Art Book
Kollektif
Dost Kitabevi Yayınları
İnsanoğlu taşa meydan okuyor
(Ön Kapak)

Sadece yaşadığı çağın değil, tüm zamanların en büyük sanatçılarından Michelangelo, Karşı Reform ve Rönesans gibi birçok tarihsel olgunun damga vurduğu bir geçiş döneminde yaşar ve yaratır Ressam, mimar, heykeltıraş ve yazın ustası; dehanın yaratıcı enerjisiyle karanlık çağlara karşı verilen bir savaş Maddenin özünden insaınn utkusuna giden zorlu ve onurlu bir yol Büyük ustanın yaşamı ve eserleriyle aydınlattığı bir döneme toplu ve bütünlüklü bir bakış
Meslek:RESSAM

Michelangelo Kimdir? Michelangelo Hayatı, Michelangelo Biyografisi


Michelangelo Buonarroti (1475-1564) Ünlü İtalyan rönesans dönemi ressam, heykeltraş, mimar ve şairidir Tam adı Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni

Michelangelo, 6 Mart 1475'te Arezzo yakınlarında Caprese’de doğar Ailesi, o daha bir aylıkken Floransa’ya taşınır Annesi, kendisi altı yaşındayken ölen Michelangelo, 13 yaşına geldiğinde Floransa’da fresk ressamı Domenico Ghirlandaio’nun yanına öğrenci olarak verilir Bertoldo di Giovanni’nin zamanında, Medici ailesine ait olan San Marko bahçesinde çalışan genç Michelangelo, bu arada Lorenzo de Medici ile tanışır



Michelangelo, heykeltıraşlıktaki rüştünü kanıtladığı ilk ve en ünlü eseri olan çocuk kral David’in heykelini yaptığında henüz 26 yaşındadır Beş buçuk metrelik bir mermer kütleden çıkaracağı eser için genç dAhi, mermer bloğun yanına bir baraka inşa ederek, yardımcısız bir şekilde, çoğu zaman geceli gündüzlü çalışarak Rönesans sanatının harikalarından biri olarak kabul edilen David’i yaratır

1505 yılında Papa 2 Julius tarafından kendisine, en önemli başarılarından biri olacak Vatikan’ın yanındaki Sistine Kilisesi’nin tavan resimlerinin yapılması işi verilir 3 yıl sonra başlayacağı bu görevi sanatçı, 520 metrekarelik bir alanda yaklaşık dört yıllık bir çalışmanın ürünü olarak bitirir Ortasının da, her biri Adem, Havva ve Nuh Tufanıyla ilgili İncil’in eski Ahdi’nden alınma öykülerden esinlenerek yapılan resimlerin bulunduğu dokuz pano bulunan freskin yan unsurları da mitolojik figürlerle bezelidir Özellikle “Ademin Yaratılışı” ismindeki sahne batı resim sanatının en canlı tasvirlerinden biri kabul edilir

1519 yılında Cosimo de Medici’nin soyunun son temsilcisi Lorenzo de Medici’nin ölmesiyle Michelangelo, onla birlikte genç yaşta ölen Nemours Dükü Giuliano’nun mezarlarının konulduğu kiliseye iki ünlünün heykelini yapar 1534’te Papa 3 Paul’un heykeltıraşı ve mimarı yapılan Michelangelo’ya Sistine Kilisesi’nin sunak duvarına bir ‘Kıyamet Günü’ tasviri yapmasını ister Meryem’in Göğe Yükselişi, İsa’nın Vaftizi ve Musa’nın Hükmü’nün anlatıldığı freksler süsler bu duvarı

Kıyamet Günü tablosuna başından beri muhalefet eden yeni Papa 4 Paul ise, tablodaki imgelerin fazlaca müstehcen göründüğünü belirterek Michelangelo’dan tabloyu biraz daha ‘düzgün’ hale getirmesini isteyince, ustanın cevabı şu olur: “Papa’ya söyleyin, bu küçük bir mesele ve kolaylıkla uygun hale getirilebilir
Önce kendisi yaşadığımız bu dünyayı uygun ve yaşanılır bir hale getirsin, sonra da bu tablo da aynı uygunluğa girecektir” Michelangelo’nun yaşadığı çağ, kendisiyle boy ölçüşebilecek derecede yetkin ressam ve heykeltıraşçılara da tanıktır aynı zamanda


Bunların başında Rafael ve Leonardo Da Vinci gelir Bu sanatçılar arasında keskin ancak hoşça bir rekabet vardır Anlatılan bir öyküye göre, sanatçının rakiplerinden Rafael ve Bramante, işbirliği yaparak Michelangelo’ya Sistine Kilisesinin işini verdirmeye çalışırlar
Böylelikle, kendini ressamdan çok bir heykeltıraş olarak kabul eden Michelangelo, bu işi kabul etmeyerek Papanın gözünden düşecektir Hayatının son dönemini Roma’daki Aziz Peter Kilisesi’nin mimarı olarak geçiren Michelangelo 18 Şubat 1564'te 89 yaşında ölür

Rönesans sanatına benzersiz bir etkide bulunan Michelangelo, klasik sanat tekniklerini öğrenmesinin yanı sıra asıl olarak, insan formunu her açıdan tasvir edebilmek için kadavralar üzerinde çalışıp,
Yunan ve Roma sanatından devraldığı idealleştirilmiş insan tasarımlarını ulaştığı gerçekçilik boyutunu yakalamaya çalışır
Batı resminin babası olarak bilinen Giotto’nun resmindeki doğallık ve gerçekçilik ile 15 yüzyıl başında tam olarak anlaşılabilen derinlikte perspektif olgusunu geliştirip kendi tarzına temel yapan Michelangelo onlarca heykel, freske imza atıp Roma’nın yeniden inşa ve düzenlenmesinde de önemli görevler almıştır



Donatello'dan ve Antikçağ heykel sanatından çok etkilendi Resim ve fresk eğitimini Ghirlandaio'nun atölyesinde tamamladı
Bertoldo di Giovanni ile S Marco kilisesinin 'casino'su için çalıştı Bu, Mediciler tarafından toplanmış eski yapıtların yer aldığı bir müzeydi Kentauroslar'in Savası (1490, Bargello) ve Donatello tarzında yassı kabartmalarla süslü Merdivendeki Meryem (1490-1492) adlı heykellerini burada yaptı 1496'da Mediciler'in iktidarının sona ermesiyle Floransa'dan Venedik'e kaçtı
Sonra Bologna'ya gitti Jacobo della Quercia ile tanıştı San Domenico kilisesinin kemeri için iki heykel yaptı Sonra Roma'ya giderek sarhos Bacchus'u ve San Pietro bazilikası için, heyecan temasını isleyen Pietra'yı yaptı
1501'de Floransa'ya döndü 1504'te 4,34 metre yüksekliğindeki David (Davut) adlı ünlü mermer heykeli ve kentin katedrali için on iki havarinin heykellerini yaptı Havari heykellerinden günümüze sadece Aziz Matta'ninki kalmıştır Daha sonra Palazzo Vecchio'nun büyük konsey salonu için,Leonardo Da'nın ÇizdiğiAnghiari savası’na cevap sayılan Cascina savası adlı büyük freskin taslağını hazırladı ama başlamadı Taslaklarda çarpıcı bir düzenlemeyle çizilmiş pek cok çıplak figür vardır

1505'te Papa ii Julius'un onu Roma'ya çağırdı Vatikan'daki Sistina capellası'nın kubbesini süsledi Bu muhteşem fresk
1512'de tamamlandı Michelangelo bu eserinde Yaradılış-Kutsal Kitap'tan alinmiş sahnelerle, kubbeyi saran peygamber ve kahinlerin figürleriyle, çarpıcı çıplak figürlerle çizgisel tarzını doruğa ulaştırdı Ana panodaki çıplaklar insan anatomisi
acısından bire şaheserdir Fresklerin kapladığı ince uzun alan yaklaşık 40 metre boyunda ve 14 metre enindedir ve bu dev kompozisyon o ana kadar insan elinden çıkmış en büyük eserdir
Papa ii Julius'un ölümünden sonra yapılan mezarın ana motifi olan Musa heykeli'ni Michelangelo yaptı Başlangıçta tasarladığı çok büyük bir mezarın bölümlerinden olan Köleler (Louvre) dizisini gerçekleştiremedi
1515'te Floransa'ya dondu San Lorenzo kilisesi'nin cephesine freskler tasarladı Mediciler'in mezarları için yapılan capellayi düzenledi Nemours duku Giuliano ve Urbino duku Lorenzo' nun lahitlerini yaptı (Gündüz ve gece, Alacakaranlık ve şafak, Eylem ve Murakabe figürleri vb)

1524'te Lorenzo kitaplığının giriş bölümüne ve merdivenlerine freskler yaptı
1534'te Roma'ya dondu ve yerleşti Bu donemde tutku dolu şiirler yazdı, Ganymedes, Phaeton gibi konusunu mitolojiden alan desenler çizdi, Sistina capellasi'na bastan sona çıplak insanlardan oluşan Son Yargı’yı yaptı
1546'dan sonraki çalışmalarında mimarlığa ağırlık verdi 1547'de San Pietro Kilisesi'nin kubbesini yaptı ve içini susledi Fakat tamamlamadan bıraktı Diğer çalışmaları Diocletianus hamamlarında Santa Maria degli Angeli bazilikası düzenlemesi, Porta Pia (1560), S Giovanni del Fiorentini için etütler (1550-1554), Campidoglio meydanının düzenlemesidir Ayrıca Floransa katedrali'ndeki Pietro, Palestrina Pitere'si (Floransa Akademisi) ve rahatsızlandığı için tamamlayamadığı Rondanini Pietro’su (Castello Sforzesco, Milano) son heykelleridir
Michelangelo, XVI yy'a damgasını vurmuştur Yapi sanatına yepyeni formlar getirmiş, böylece Rönesans mimarisine yon vermiştir XVII yy'in barok sanatı da onun gücünden çok etkilenmiştir insanlığa bıraktığı servet paha biçilemeyecek kadar [color=büyüktü[/color]


Pieta

Bakire Meryem,çarmıhın dikildiği tepeyi temsil eden bir kütlenin üzerinde oturmaktadır ve bir eliyle çarmıhtan indirilen oğlunu kucağında tutar,diğer eliyle onu gösterircesine avcu açık durmaktadırBedenin üzerinde Michelangelo imzası bulunmaktadır ve bu,Michelangelo'nun eserlerine attığı tek imzadır



Doni Tondosu

Resimde kutsal ailenin oluşturduğu grubun arkasında,ondan alçak bir duvar tarafından ayrılmış bir halde,genel olarak anılan ve klasik dünyanın kusursuz insanlığını çağrıştıran figürlerinin hükmettiği bir manzara görülmektedir


Lorenzo

Michelangelo, Urbino Dükü Lorenzo de' Medici Vasari,soylunun heykelinin duruşu nedeniyle ona Düşünceli adını takmıştıHeykel,Yeni Platonculuğun anahtar dilinde mistik yaşamın sembolü olarak düşünülmüştür





Kurtuluşun Resmi

Sistina'nın tavanıMichelangelo,Işığın Karanlıktan AyrılmasıKubbenin tavanında resmedilen en son sahne,sembolik olarak iyi ve kötü ayrımı betimleyen yaradılışın başlangış sahnesi veSon Yargı'nın habercisidir


ALINTIDIR