Konçerto grosso,İtalyanca CONCERTO GROSSO,barok dönemin ( y

1600-y

1750) en çok kullanılan orkestra müziği

Temel özelliği,soli,concertino ya da principale denen küçük bir solocular grubuyla tutti

concerto grosso ya da ripieno denen bütün orkestrayı karşı karşıya getirmesidir

İlk dönem örneklerine,concerto da chiesa ( kilise konçertosu) ve conc
erto da camera'da ( sarayda çalınan oda konçertosu) görüldüğü gibi genellikle ç
alındıkları yeri yansıtan başlıklar konmuş,bu başlıkların konçerto grosso türü dışındaki yapıtlar için kullanımı da sürmüştür

Konçerto grosso sonunda dindışı saray müziği olarak gelişip yaygınlaşmıştır
Solocular,grubunda çoğunlukla o dönem oda müziğinin yaygın türü olan üçlü sonatın çalgılarından,yani iki keman ve sürekli baştan ( örn

bas melodisi için viyolonsel den armoni içinde klavsenden ) yararlanılırdı

ayrıca nefesli çalgılarda kullanılırdı

Ripieno ise yaylı çalgılar orkestrasıyla sürekli baştan oluşur

bunlar çoğunlukla ağaç ya da bakır nefesli çalgılarla desteklenirdi
Arcangelo Corelli'den (1653-1713) sonra konçerto grossonun bölüm sayısı değişmeye başladıysa da Giuseppe Torelli (1658-1709) ve Antonie Vivaldi ( y

1675-1741) gibi solo konçertoya yakınlık duyan bazı besteciler ,hızlı -yavaş- hızlı yapısındaki üç böl
ümlü kalıbı benimsediler

Hızlı bölümlerde ritornello denen nakarat bölümleriyle solocuların çaldığı karşıt bölümler dönüşümlü olarak çalınırdı
George Frideric Handel'in Opus 6 Konçerto Grosso'suyla (1740) en yüksek noktasına ulaşan konçerto grosso 18

yüzyılın ortalarında solo konçertonun gölgesinde kaldı

20

yüzyılda ise Igor Stavinsky ve Henry Cowell bu türü yeniden canlandırdılar
Kaynak;AnaBritannica cilt 19 sayfa 223
frmsinsi
net için derlenmiştir